《鵝媽媽組曲》是法國印象派作曲家拉威爾的早期作品，作者本人總共為它寫了鋼琴四手聯彈、管絃樂和芭蕾舞劇三個版本。
最初的鋼琴四手聯彈版寫於1908年，是拉威爾為好友高黛柏斯基（Godebskis）的兩個孩子，六歲的咪咪和七歲的珍所寫，並於1910年由六歲的韋爾熱爾和十歲的拉米在巴黎首演。
然後拉威爾在1911年以此為基礎改編出管絃樂版，1912年再改編出芭蕾版，自此三個出自原作者的版本才全部問世。
日後由於《鵝媽媽組曲》的深受歡迎，因此還有再出現一些後人的改編版，像在下就有見過《鵝媽媽組曲》的長笛合奏版（flute orchestra）喔～
其實在下覺得，CLANNAD學園篇第21話的《睡美人的孔雀舞曲》要是改成長笛合奏版，感覺會更呼應幻想世界。因為管類樂器有輕盈、輕靈和餘音繚繞的特性，而幻想世界的起始旋律，就很接近管類樂器的領域。
不過說實話，管絃樂版和長笛合奏版的差別，也沒有想像中的大。因為《鵝媽媽組曲》的旋律本來就像仁科說的那樣，充滿了幻想色彩。而本曲也確實像仁科說的一樣，是根據童謠和童話創作的，這點從樂章的名字與其由來，就能看出端倪了～
第一樂章《睡美人的孔雀舞曲》
法：Pavane de la Belle au bois dormant
英：Pavane of Sleeping Beauty
標題來自法國作家夏爾‧佩羅所寫的《睡美人》，這裡的旋律描述公主長睡不醒時，身旁服侍者典雅而憂傷的舞蹈。
第二樂章《小拇指》
法：Petit Poucet
英：Little Tom Thumb / Hop o' My Thumb
標題來自法國作家培霍所寫的同名故事，敘述小拇指和兄弟們被貧窮的父親帶到森林去，他知道父親想遺棄他，為認得回家的路，他就邊走邊灑麵包屑，未料卻都被鳥兒啄光，於是小拇指他們就迷路了。
第三樂章《陶瓷皇后》
法：Laideronnette, Impératrice des pagodes
英：Little Ugly Girl, Empress of the Pagodas
標題來自法國作家奧諾依夫人所寫的童話《小綠蛇》（The Green Serpent），敘述美麗的公主突然變成了醜姑娘，英俊的王子則變成一條小綠蛇，他們必須到瓷娃娃王國去恢復本來的面目。
這裡的旋律描述皇后褪去衣物進入浴池後，陶瓷作的中國玩偶便一邊唱歌、一邊演奏樂器，他們的樂器有月琴及提琴，分別以胡桃與杏仁的殼所作成。由於是中國玩偶，拉威爾在此運用了中國的五聲音階來譜曲，具有濃濃的東方風情。
註：奧諾依夫人也是《長靴貓》的作者
第四樂章《美女與野獸的對話》
法：Les entretiens de la Belle et de la Bête
英：Conversation of Beauty and the Beast
標題來自法國作家博蒙夫人所寫的《美女與野獸》，敘述一位王子因不懂得慈悲與寬容而被仙女變為野獸，唯有他學會如何愛人才能變回原貌。
第五樂章《神仙花園》
法：Le jardin féerique
英：The Fairy Garden
標題和第一樂章一樣來自《睡美人》，敘述王子在森林間發現了沈睡的睡美人，並且吻醒了了她。
樂章內容簡介摘錄自以下文章：
拉威爾：鵝媽媽組曲，文／陳良璣
拉威爾《鵝媽媽》
《鵝媽媽組曲》是一部名副其實的兒童組曲，它使用童謠、童話作為題材，為兒童而寫
，並由兒童演奏…就差作者不是小孩而已了，畢竟拉威爾又不是６歲就能寫小步舞曲、１１歲就寫出生平第一部歌劇的那位音樂神童～XD
（聽的出來在下是在開誰的玩笑吧～）
對於這首曲子，拉威爾是這麼說的：「我寫這部組曲，目的是要喚起童年時代的詩意，因此手法就必須單純，一切表面的效果只好摒棄不用。」
雖說因為本曲是寫給小孩的關係，讓演奏技巧很簡潔，連個八度音都沒有，
不過在單純的旋律中卻蘊含著兒童特有的新鮮感，以及豐富的想像力。
不過拉威爾寫《鵝媽媽組曲》的目的，是要藉此喚起屬於童年時光的盎然詩意
。因此在複雜的心境之下，樂曲的意境當中，自然也具有一些屬於成人世界的象徵意味。
根據在下看到的某篇文章中的看法，終身未婚的拉威爾，是用心靈深處去捕捉兒童的生活天地，
寫出這首《鵝媽媽組曲》的。
喬瑟夫－莫里斯‧拉威爾（Maurice Ravel，1875年3月7日－1937年12月28日）
，法國著名的作曲家和鋼琴家。雖然根據SACEM的統計，拉威爾是至今最受歡迎的法國作曲家
，不過他的創作之路，卻極為不平坦，以下引用一小段從網路上找來的資料：
拉威爾被普遍認為是一位「後印象主義者」，不管他願意不願意。他的創作之路極不平坦，
作品《波萊羅》招來「做作」的指責，儘管已然是所有時期最受喜愛的樂曲之一。
然而真正令拉威爾煩惱的，是音樂界普遍存在的的印象——他模仿法國作曲家德彪西的印象主義。
因為這，他的《F大調絃樂四重奏》和《悼念公主帕凡舞》成了輿論的「犧牲品」，
他第四次被音樂界權威的羅馬大獎拒絕，這可能是音樂史上最害人的幾件事之一，
威望頗高的羅曼‧羅蘭致信音樂學院院長：「我不懂為何還要繼續在羅馬辦一所學校，
如果它把一位像拉威爾這麼有獨創性的罕見藝術家拒之門外的話」。院長被迫辭職，
但拉威爾仍未能獲得這個光榮的獎項。然而，他因此成了名人，受到大眾的關心和矚目。
（本段內容節錄自這裡）
引用Wiki上的一小段內容，作曲家斯特拉文斯基評價拉威爾是『精巧的瑞士鐘錶』
，而拉威爾的自評是說：『嚴格的說，我不是一個「現代作曲家」，
因為我的音樂遠不是一場「革命」，我只是一場「進化」。雖然我對音樂中的新思潮一向是虛懷若谷、樂於接受的，但我從未企圖屏棄已為人們公認的和聲作曲規則。
相反，我經常廣泛地從一些大師身上吸取靈感（我從未中止對莫札特的研究），
我的音樂大部分建立在過去的傳統上，並且是它的一個自然的結果。
我不是一個擅長寫那種過激的和聲與亂七八糟的對位的「現代作曲家」
，因為我從來不是任何一種風格的奴隸，我也從未與任何特定的樂派結盟。』
拉威爾後來罹患腦疾，動過手術後一直未能恢復知覺，直到死去。
備註：關於拉威爾的病，醫生原以為是腦瘤，然而開刀之後卻找不到腫瘤。
就在開刀後不久，拉威爾陷入昏迷，從此再也沒有醒來…
鋼琴四手聯彈版
第一樂章《睡美人的孔雀舞曲》
第二樂章《小拇指》
第三樂章《陶瓷皇后》
第四樂章《美女與野獸的對話》
第五樂章《神仙花園》
出處：
http://www.claudiocolombo.net/Compositori/Ravel/ravel-mamereloye.htm
管絃樂版 by Columbia University Orchestra
第一樂章《睡美人的孔雀舞曲》
第二樂章《小拇指》
第三樂章《陶瓷皇后》
第四樂章《美女與野獸的對話》
第五樂章《神仙花園》
出處：
http://www.columbia.edu/cu/cuo/audio.html
長笛合奏版
第一樂章《睡美人的孔雀舞曲》
第二樂章《小拇指》
第三樂章《陶瓷皇后》
第四樂章《美女與野獸的對話》
第五樂章《神仙花園》
http://home.gamer.com.tw/blogDetail.php?owner=angelguga&sn=7578
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